HYDEと、やんちゃでいたずら好きな「スティッチ」のスペシャルデザイングッズは、2019年7月13日(土) の『HYDE LIVE 2019』 ZEPP OSAKA BAYSIDEから特別先行販売。
※HYDE LIVE 2019 ツアー会場店頭販売と、HYDE official web shopでの限定販売となります。※数量限定

商品ラインナップ

・スティッチ/Tシャツ　カラー:ブラック/ホワイト
サイズ:M、L、XL
各色4,900円(税込)

・スティッチ/缶バッジA　600円(税込)
サイズ:約7.5cm

・スティッチ/缶バッジB　600円(税込)
サイズ:約7.5cm

・スティッチ/アクリルキーホルダー　1,300円(税込)
サイズ:キャラクターのみで約7cm

・スティッチ/フェイスタオル　3,000円(税込)
サイズ:約W80×H35cm

ヴォーカルを気取るスティッチがかわいい！

and more…ということで、他にもグッズが登場するかも？

会場先行販売の他、VAMPROSE STOREでの通信販売もあるので、この特別なコラボグッズをぜひ手に入れてください！

●HYDE LIVE 2019 ツアー会場にて先行販売 ※数量限定
販売期間 : 2019年7月13日(土) ZEPP OSAKA BAYSIDEから特別先行販売開始

● HYDE official web shop 「VAMPROSE STORE」 :
https://store.vamprose.com/
販売期間 : 2019年7月13日(土) 12:00～
※受注販売となります。お届け期間等の詳細は「VAMPROSE STORE」にてご確認ください。

（C）DISNEY

3月8日(金)に発売を予定しているスタイリッシュアクションゲームの金字塔『デビル メイ クライ 5』。そのゲームシーンからはシリーズ人気キャラクターである「ダンテ」が力を解き放つかのようなシーンなど、初公開となるカットを多数収録。凄腕のデビルハンター「ネロ」、伝説のデビルハンター「ダンテ」、謎の男「V（ブイ）」たちが織りなすストーリーに期待が膨らむ内容となっています。

それらのシーンと「MAD QUALIA」のミュージックビデオがコラボレーション。去年のソロ活動再始動以来、アートワークやMVのテーマとなっている「ストリート」、「ゴシック」、「路地裏」という3つのキーワードを中心にMVのセットを組み、スタジオにもかかわらず廃墟感を演出。セットに施されたスプレーグラフィティは、シングル「WHO’S GONNA SAVE US」から現在に至るまでのジャケットグラフィティを担当しているグラフィティアーティストのYOICHIROを撮影当日呼びこみ、セットに直接描写したそう。

MVの途中で現れるHYDEさんの顔に映し出される映像は、合成ではなく、プロジェクターを用いて直接投影。投影内容は『デビル メイ クライ 5』に登場する悪魔たちとなっています。

シングルタイトル「MAD QUALIA」は直訳すると「狂った感覚」。狂っているのが自分なのか、それとも自分以外なのか、答えのない（醒めない）悪夢に堕ちていくという楽曲テーマと、『デビル メイ クライ 5』の世界観が見事にマッチしたコラボMVが完成しました。

さらに本コラボレーション映像を収録した「デビル メイ クライ盤」専用に書き下ろしたビジュアルを使ったジャケットも公開。『デビル メイ クライ5』に登場するキャラクター達が一同に描かれた美麗なビジュアルとなっています。

●シングル『MAD QUALIA』商品内容
【初回限定盤A】UICV-9304 CD+撮り下ろしコンセプトブック　（EPサイズ：7インチ四方）
価格：3,024円(税込)、 2,800円(税抜)
【初回限定盤B】UICV-9305 CD+DVD
価格：2,160円(税込)、 2,000円(税抜)
【デビル メイ クライ盤（初回限定）】UICV-9306
CD+DVD （表紙：ゲーム描き下ろしオリジナル）
価格：2,160円(税込)、 2,000円(税抜)
【通常盤】UICV-5079 CD
価格：1,296円(税込)、 1,200円(税抜)

【CD収録曲】
1. MAD QUALIA (Japanese Version)
CAPCOM「デビル メイ クライ ５」イメージソング
2. HONEY
L’Arc～en～Cielの楽曲をHYDEバージョンとしてセルフカバー

■初回限定盤Aコンセプトブック収録内容：12ページ・EPサイズ(7インチ四方)
■初回限定盤B DVD収録内容：MAD QUALIA MV＋MVドキュメンタリー
■デビル メイ クライ盤 DVD収録内容：デビル メイ クライ 5 とのコラボMV

■MONSTERS CHANCE：6月発売予定アルバムとの連動企画

HYDE information
https://www.hyde.com/

(C)CAPCOM CO., LTD. 2019 ALL RIGHTS RESERVED.

12月19日（水）、20（木）の2日間にわたり、L’Arc～en～Cielが東京ドームで１年8か月ぶりとなるライヴを開催、各日55,000人、延べ11万人を動員した。『LIVE 2018 L’ArChristmas』と題し、コンセプトは「マジカルクリスタルナイト」。クリスマスを目前に控えた季節に似合う、冬の曲を中心にセットリストを構築。20年以上ぶりに披露する楽曲も複数盛り込んだ、コアファン感涙の驚きに満ちた選曲。L’Arc～en～Cielらしい美意識に貫かれたステージセット、映像、照明が織り成す幻想世界に引き込んだ。本レポートでは最終日の様子をお伝えする。

東京ドーム正面ゲート前には、代々木公園で行われていた「L’ArChristmas Park」のシンボルだった高さ5mの巨大クリスマスツリーを設置。柱にはメンバーの巨大な写真が貼られている。それらは撮影スポットとなっていて、ファンは入場前から特別なムードを楽しんでいる様子だった。

公演は、氷の世界を純白のトナカイが駆け抜けるファンタジックなオープニング映像で幕開け。目を閉じたメンバーが一人一人封じ込められている氷が割れ、眼を開くと、順にポップアップで登場。大歓声に包まれた会場に響いたのは、大ヒット曲「winter fall」。トナカイの角のようなフォルムの白い大樹がステージにはそびえ、根元にはクリスタルのオブジェが並び、そこにライトが灯ったり炎が揺らめいたりして、冬の寒さ、冷たさとそれゆえに感じられる温もりをも表現していく。

続く「Caress of Venus」ではレーザービームが放射され、心地よさそうにリズムに乗りながら歌い演奏するメンバーの姿に、会場も一層沸き立つ。ミリオンヒット曲「snow drop」でどよめきが起こると、予め観客に配布されていたL’edバンドが点灯。LEDスクリーンに映し出されていた銀世界と会場全体とが地続きの、青の世界に染められていく。

hyde（Vo）は「L’ArChristmasへようこそ！　１年8か月ぶり。揃いましたね、これ。L’Arc～en～Cielです！　どうですか、この、並び。これ、トランプだったらかなり強い手だと思います。これは既にクリスマスの奇跡が起こっている、ということでは？！　平成最後のL’Arc～en～Cielを存分に楽しんでいってくれ！　こんな師走の平日に来てくれてる皆さんは、かなりのマニアだとお見受けしたので」と挨拶。

「今日は久しぶりの曲をご用意させてもらいましたので、最後まで一緒に楽しもうぜ！」とまずは「BLESS」を披露。バンクーバーオリンピックのテーマ曲としても親しまれたこの名曲を、東京ドームという大会場でありながら、どこかアットホームさを感じさせる、親密でエモーショナルな歌と演奏で届けた。この直後、ken（G）のギターリフで空気は一変。「接吻」が始まると、hydeは帽子を脱いで代わりにサングラスを装着。エッジィなロックンロールを良い意味で荒っぽく鳴らし、妖しく高下するメロディーを退廃的に響かせて、それまでの流れとは全く異なるヘヴィさを見せつけた。続く「fate」は「接吻」の余波を受け、感情の昂ぶりや強さ、切々と問い掛けるような鋭さの際立つパフォーマンスを展開。一音一音が明瞭かつ抑制的なプレイであると同時に、秘めた情熱を感じさせる躍動感に溢れたyukihiro（Dr）のドラミングも効いていた。

ここまで、どの曲でも大歓声やどよめきが起きていたが、20年以上ぶりの披露となる「Dearest Love」が始まると、会場はすっと息を呑むように聴き入った。サングラスを外したhydeが吐息を交えながら切々と、ファルセットも多用して清らかな歌声を響かせると、tetsuya（B）も極めて美しいコーラスで寄り添う。＜何もかもが燃えてゆく＞と歌う歌詞に先んじて、ステージは燃え盛る炎で赤く染まり始めていった。曲が内包するテーマを浮き彫りにする、忘れがたい演出だった。

やがて、氷った冷たい海の中で煌めく光のような、透明感のあるギターの音色が響き始める。心象風景を思うがままにスケッチするようなkenの詩的なギターソロはやがて、「MY HEART DRAWS A DREAM」のイントロへと発展した。hydeがセンターステージへと歩み出て、大きく両手を広げると、yukihiroの刻むリズムだけを残し演奏を止め、ファンの合唱にメンバーも耳を澄ます。その場に居合わせることで、大きな愛をごく自然に噛み締めることのできる、稀有な曲である。そんな幸福感の中、アカペラでスタートしたのは「Hurry Xmas」。コーラスするtetsuyaにhydeが近付き肩を抱くと、会場は大歓声。LEDのツリーが出現し、客席のL’edバンドも赤白緑のクリスマスカラーで点灯。ジャジーで軽やかなこのクリスマスパーティーソングには、理屈抜きの楽しさがあった。

エンジン音を皮切りとする「Driver’s High」では、花火が炸裂してボルテージが上昇。kenはセンターステージへ移動、yukihiroがメインステージを守り、hydeとtetsuyaはそれぞれ花道両端へ。視界が一気に開けて行くような明るさと疾走感が歌と演奏から迸っていた。その勢いのまま、「DIVE TO BLUE」へと雪崩れ込むと、メロディアスかつ滑らかでありながら凄みも感じさせるパフォーマンスで圧倒。カラフルなバルーンがアリーナにいくつも弾み、その中から小さな風船が溢れ出していく。一旦メンバーはステージから姿を消し、10人ほどのサンタクロースがアリーナに登場。大きな白い袋からプレゼントを客席に投げ入れる、という微笑ましい演出を見せた。

センターステージに、サンタクロースの群れに紛れて一瞬だけサンタ衣装をまとったhydeを筆頭に、メンバーが再登場。「クリスマスっぽくアレンジしました」（hyde）という言葉通り、kenとtetsuyaがハーモニーを響かせる美しいコーラスを添えた「未来世界」アカペラヴァージョンは、しっとりとした珠玉の仕上がり。tetsuyaはアップライトベースでメロディーを慈しむように指を運び、情感豊かなフレーズを奏でていく。「メリークリスマス！」と歌に織り込んで曲を終えると、スクリーンには宇宙の映像が広がり、20年以上ぶりに「静かの海で」が披露されたことに驚嘆。精巧に設計されたライティング、スペイシーな映像、そこに重ねて映し出されるメンバーの姿……それらすべてが合わさって、曲の世界を美しく具現化。＜feel heavenly＞とメンバーも観客もコーラスすると、まるで讃美歌に包まれるような厳粛な心地に。この上なく神秘的な体験だった。宇宙的な質感はその後エレクトロなSEへと受け継がれ、「trick」へと突入。4人はギターを構え、花道のスライディングステージに立ち、順にヴォーカルを執っていく。メインステージへとたどり着くと、最後にhydeが歌唱。4人が横一列に並んでパフォーマンスする姿は、凄まじいオーラと迫力。いつまでも歓声が絶えなかった。

歴代のレパートリーに並んで、近年の楽曲群も実験心に富んでいるのがL’Arc～en～Cielの凄み。4人それぞれに抑制と解放のバランスが絶妙だった「X X X」、怒涛の転調と動き回るフレーズがひしめいているのに、まるでシャンパンの海で揺蕩うような夢見心地に誘った「Wings Flap」。この2曲で見せた洗練と官能、妖艶さは成熟した大人のバンドならではだと言えよう。「Link」を放つと、ゴールドやオレンジの銀テープが噴出。弾けるような明るさと、終盤が近付いて来た寂しさとが入り混じり込み上げてくる。メンバーも観客もジャンプやハンドクラップを繰り返し、全身を音楽に委ねていた。

「皆さん楽しんでるかな？　僕も楽しめております。皆さん素晴らしい！」と笑顔を浮かべるhyde。「今回は、1年8か月ぶりにL‘Arc～en～Cielが揃ってるんですけど、その時（2017年4月の東京ドーム公演）に〝聴きたい曲″を募集したわりにはあまりやれなかったので、反省して、その上位から冬っぽい曲を選んで今日はやらせてもらってるんですけど」と明かすと大きな拍手が起きた。「次の曲はアマチュア時代からやっている長い曲です。案外クリスマスっぽいなと思ったので、選びました」と、「White Feathers」を披露。眩い白い光に照らされるステージに羽根が舞い落ちる中、しっかりと呼吸を全員で合わせ音を奏でていく4人。たとえ実際に羽根が降ってくる演出がなかったとしても、聴き手の脳裏に羽根を想い浮かばせたであろう、豊かなイメージ喚起力があった。

余韻に浸っていると、サンタクロースが再び登場して花道で手拍子やウェーブを先導、場を温めた。ややあって、最新シングルである「Don’t be Afraid」が鳴り始める。ダークさと華やぎを併せ持つドラマティックなナンバーを披露し終えると、tetsuyaがマイクを執った。初日のMCでは、「初めてのクリスマスライヴらしいです。“初めて”って感じせえへんよね？　“ラルクリーム”とか、ダジャレのグッズつくってたのに、『L’ArChristmas』は初めてなんですよ。 なんで思いつかへんかったんやろう？」とtetsuyaは笑わせ、2日目は、国内外2万人のライヴビューイング参加者に向けても挨拶。また、なぜサンタクロースが赤い服を着ているのか？についてhydeと対話、観客ともコミュニケーションを図った。

クリスマスらしい煌めきに満ちた「twinkle, twinkle」で会場を沸き立たせた後、アカペラで歌い始めたのは「I Wish」。観客が手拍子しながら声を合わせて行き、hydeはセンターステージに立ち、更に多くの声を求めるように手を広げる。コーラスを歌い続ける観客とバンドとが寄り添い合い、穏やかな一体感に包まれた時間だった。

「皆の笑顔を見られて、今日はここに立てて、幸せとか、皆からのプレゼントを（もらったと）感じたので、すごく感動して、最初から泣きそうになっちゃって……ありがとうございます。皆が笑顔になるのが楽しいから、サンタクロースの気持ちが分かりました。僕たちからのプレゼントは皆にちゃんと届いたかな？」とコメント。盛大な拍手が送られた。「クリスマスということで、『神様っているのかな？』って考えてみました。でも、神がいなかったとしても、クリスマスってたくさんの人に夢を与えることができてるじゃないですか？　信じるとか信じないじゃなくて、今日僕たちがこうやって出会えた奇跡、そして愛し合った時間。これはたしかに存在してた。とても重要なことだと思います。導いてくれたこの日に感謝します」と、L’edバンドで『L’ArChristmas』との文字が客席に灯される中、マイクを握り、最後の曲「雪の足跡」へ。オルガンの醸し出すノスタルジー、yukihiroの落ち着いたドラムのリズム、tetsuyaの粒立ったベース フレーズ、kenの情感豊かなギターの音色、hydeが全身の力を込めて歌う劇的なメロディー。ステージには雪が降り、アリーナには紙吹雪が舞い散った。最後に「Silent Night」の一節を短く織り込んだアレンジで曲を終え、「どうもありがとう！　メリークリスマス！」（hyde）と挨拶。全ての音を鳴らし終えた後、力を出し切った、とでも言うように深く頭を下げたyukihiroの姿も印象的だった。

メンバーはステージを去り、一人残ったtetsuyaがバナナを客席に投げ入れ、何度もダッシュしては全方位の観客とコミュニケーション。「ありがとう、まったね～！」と深い礼。約3時間の、まさしく夢の時間は幕を下ろした。

L’Arc～en～Cielらしい美意識が隅々まで行き渡っていて、ゴージャスだが決して華美ではなく、エレガントでシック。媚びは皆無だが、ファンへの愛は充分過ぎるほどに伝わってきた。冬の寒さ、雪や氷の冷たさをモチーフにしながら、クリスマスならではの胸の高鳴りや切なさ、人を愛おしく想う気持ちそのものまでをも浮かび上がらせる、総合的な表現。L’Arc～en～Cielにしか実現しえない、魔法のようなステージだった。

L’Arc-en-Ciel「LIVE 2018 L’ArChristmas」東京ドーム セットリスト
01. winter fall
02. Caress of Venus
03. snow drop
04. BLESS
05. 接吻
06. fate
07. Dearest Love
08. MY HEART DRAWS A DREAM
09. Hurry Xmas
10. Driver’s High
11. DIVE TO BLUE
12. 未来世界
13. 静かの海で
14. trick
15. X X X
16. Wings Flap
17. Link
18. White Feathers
19. Don’t be Afraid
20. twinkle, twinkle
21. I Wish
22. 雪の足跡

www.LArc-en-Ciel.com

取材/文：大前多恵
カメラマン：今元秀明、岡田貴之、緒車寿一、加藤千絵、田中和子

今回のオープニングテーマは、「X JAPAN feat. HYDE」名義による「Red Swan」であることも合わせて発表！　YOSHIKIさんと親交が深いHYDEさん(L’Arc～en～Ciel)がフィーチャリングとして参加するという、スペシャル楽曲となっています！

今作のリリースは、X JAPANの新曲としては、映画『WE ARE X』のオリジナル・サウンドトラックに収録されている「La Venus (Acoustic Version)」以来1年4ヶ月ぶりの発表であり、シングルとしては2015年11月に配信限定でリリースされた「BORN TO BE FREE」以来2年8ヶ月ぶりの発表。さらにCDシングルとしては1998年3月にリリースされた18枚目のシングル「THE LAST SONG」以来およそ20年ぶり！

今後、全世界で順次配信がスタートし、さらに今秋ポニーキャニオンよりシングルCDとしてリリースされる予定です。

世界中に一大ブームに巻き込んだ大人気TVアニメ『進撃の巨人』最新シリーズと、世界で活躍するX JAPAN、そしてHYDEさんという、日本が世界に誇る音楽界の巨人による強力コラボレーションの発表に、会場は割れんばかりの歓声に包まれました。イベントのステージで、主役のエレン・イェーガー役を務める梶裕貴さんは「日本のみならず世界中で活躍されているアーティストと、作品を通して関われることが夢のようです」と、今回の世界的コラボレーション実現の喜びをコメント。

さらなる巨人化を果たしたTVアニメ『進撃の巨人』Season 3はいよいよ7月22日(日)深夜24:35(関西地方では同日25時15分)より、NHK総合にて放送スタート。

【X JAPAN feat. HYDE「Red Swan」リリース情報】
「Red Swan」TV Edit　今後、全世界配信開始
「Red Swan」今秋CDリリース予定（発売元：ポニーキャニオン）
作詞・作曲：YOSHIKI

イベント概要：Anime Expo2018 TVアニメ「進撃の巨人」ワールドプレミア上映会イベント
会場：アメリカ：ロサンゼルス・コンベンション・センター
開催日：７月8日(日)11:30〜13:30
（日本時間　7月9日(月)AM 3:30〜5:30）
集客：3000人（満員）
出演：梶裕貴（日本版エレン・イェーガー役）
Bryce（USA版エレン・イェーガー役）

【TVアニメ「進撃の巨人」 Season3】
放送情報：NHK総合にて7月22日（日）24時35分より放送開始
※関西地方では同日25時15分から
公式サイト：
http://shingeki.tv/season3/

（C）諫山創・講談社／「進撃の巨人」製作委員会

iPhoneケースは、HYDE氏をモチーフとし、天野氏が自ら書き下ろした、天使（ホワイト）と悪魔（ブラック）の2種類のデザイン。妖艶な2つの顔を持つHEROとなったHYDE氏のイラストが、天野氏の繊細なタッチそのままにiPhoneの背面に嵌めこまれます。
“天野喜孝×HYDE”という夢のコラボ作品の芸術的なイラストがいつも身につけられるなんて……！　個数限定というのが本当にもったいないです。

この幻のiPhoneケースは、iPhoneケース専門店『iPhone Tunes STORE』で販売中。欲しいと思ったのにすでに売り切れていた人、ごめんなさい！　今回のデザインもとても素敵なので、多数あった他の展示作品のiPhoneケースもぜひ見てみたいですね。

■商品情報
≪iPhone5S／5ハードケース「天野喜孝×HYDE ブラック」≫
価格：3,000円(内税)
≪iPhone5S／5ハードケース「天野喜孝×HYDE ホワイト」≫
価格：3,000円(内税)

商品ページ：
http://iphone-case.net/?mode=cate&cbid=1765465&csid=23

展覧会の紹介はコチラ！
【夏休みアート特集】HYDEそっくりの人形も！　壮大な世界観で魅せる『天野喜孝×HYDE展』展示内容をチラ見せ
URL：http://otajo.jp/21076［記事コチラ］

【夏休みアート特集】現代も500年後にはファンタジー『天野喜孝×HYDE展 』開催中
URL：http://otajo.jp/20674［記事コチラ］

この作品は15世紀に実在した一国の君主であり、“ドラキュラ”の起源とされた男、ヴラド・ドラキュラの物語。実在のモデルをベースに描かれるこの物語では、これまでのドラキュラのイメージを一新。VFXを駆使した今まで見たことのないスタイリッシュさを放つ、アクション・エンターテインメント超大作に仕上がっています。

そのドラキュラの物語に、国内外で人気を博すロックバンド、VAMPSの新曲「VAMPIRE’S LOVE」が日本版イメージソングとして起用されることが決定！　VAMPSは、HYDE(L’Arc～en～Ciel)とK.A.Z(Oblivion Dust)の2人によって結成されたロックバンド。
VAMPSというバンド名はHYDEがかねてよりヴァンパイア（VAMPIRE）好きだったことから名づけられ、毎年豪華アーティストが参加するハロウィンライヴイベントなど、様々なパフォーマンスシーンでヴァンパイア姿を披露。

そんなヴァンパイア愛のあるVAMPSにこそ、イメージソングを歌って欲しいと配給が切望していたところ、彼らが新曲として制作を進めていた楽曲が偶然にも「VAMPIRE’S LOVE」である事が判明！　運命的な出会いとなったこの楽曲には、ヴァンパイアの切ない愛や想いが込められており、国や愛する人のため、その身を悪に捧げるヴラド・ドラキュラの姿と重なっていたことから、今回の楽曲タイアップが実現しました。

VAMPSの2人はこの新曲について「（おれたち）ヴァンパイアならではの、悲しい宿命と切なさを曲にしましたので、聴いてください。偶然にも（この曲を作っていた）このタイミングでのヴァンパイアをテーマとした映画との出会い……これは運命ではないでしょうか。」とコメント。
映画については「“ドラキュラ”という代表的なヴァンパイアの成り立ちを、ここまで掘り下げた映画はなかったような気がしていますので楽しみです。」と語り、期待を寄せています。なお、タイアップ楽曲を使用した映画予告編は近日解禁予定！

さらに、VAMPSとのコラボレーションは楽曲だけにとどまらず、なんとビジュアルタイアップも実施！　その第1弾として8月8日より『ドラキュラZERO』×VAMPSコラボビジュアルムビチケカードをTOHOシネマズにて5000枚限定で販売します。
9月には別のビジュアルにてコラボムビチケカード第2弾を発売し、今後ポスターやグッズも製作予定。映画の公開に向けて、今後様々なコラボレーションを展開します。

誰も見たことのないドラキュラのはじまりを予感させる、VAMPSとの夢のコラボレーション。VAMPSの楽曲と融合した映像が楽しみです。

コラボムビチケカード情報

＜第一弾＞
発売開始日：8月8日（金）より全国のTOHOシネマズにて限定販売
※劇場によりお取り扱い状況が異なります。お買い求めの際は事前にご確認ください。
※VAMPS版ムビチケカード（第一弾）は5000枚限定発売です
※通常盤の映画ティザービジュアルデザインも同時発売になります。
＜第二弾＞
9月より発売開始予定

ムビチケHP：http://www.movieticket.jp/ ［リンク］

映画『ドラキュラZERO』　2014年10月31日ロードショー

ZEROから生まれる、新たなドラキュラ伝説
最新VFXで、壮大な戦いを描くアクション・エンターテイメント超大作

15世紀に実在した一国の君主であり、“ドラキュラ”の起源とされた男、ヴラド・ドラキュラ。
横暴な大国オスマン帝国の侵略から、民衆と愛する妻、そして幼い息子を守るため、強大な闇の力と契約を交わす。
だが、それと引き換えに耐えがたい代償を払う。
果たして、恐るべき悪と化しても、なお英雄でいられるのか――?

監督：ゲイリー・ショア
出演：ルーク・エヴァンス「ワイルド・スピード EURO MISSION」「タイタンの戦い」
サラ・ガドン「コズモポリス」「危険なメソッド」、ドミニク・クーパー「リンカーン/秘密の書」「マンマ・ミーア！」
提供：ユニバーサル・ピクチャーズ/レジェンダリー・ピクチャーズ　　
配給：東宝東和

映画公式サイト：
http://dracula-zero.jp/

（C）Universal Pictures

先日開催前のトークショーの模様を【夏休みアート特集】現代も500年後にはファンタジー『天野喜孝×HYDE展 』開催中（http://otajo.jp/20674）［記事コチラ］でお届けしましたが、今回は会場の様子を少しお見せしちゃいます！

時は23世紀。先鋭的な情報都市として発達した日本の首都、東京。様々な個性が多種多様な価値観を生み、規範を失望した、混沌とした世界を舞台に物語は始まります。そんなカオスと化した世界を救うために現れる天使と悪魔。人々は何に救われるのかを問いかけるような物語となっています。
入り口には先日トークショーでHYDEさんも思い入れが深いと語っていた、大きな天使と悪魔のイラストが。

中に足を踏み入れると、左右にアクリル板に描かれた鮮やかな作品が並びます。画像では伝わらないのですが、キラキラと光る画材を使用していたり、裏からも眺めてみたりと、食い入るように見てしまいます。

描いてある紙の材質も様々で、中にはダンボールに描かれた作品もあります。

筆のタッチが伝わってくる貴重な作品の数々。

中にはこんな可愛らしい作品も。

紙だけに留まらず、ギターに描かれたコチラの作品。

そして奥に進むと、なんとHYDEさんにそっくりな、天使と悪魔の人形が展示されておりました！　美しい！
HYDEさんも、「（自分が関わっていなくても）普通に観にきたい展覧会になっています。」とおっしゃるほど造りこまれた本アート展。ファンならずとも一見の価値有りです。今回紹介した作品は、全体のごく一部。ぜひ、足を運んですべての作品をご覧いただきたいです。

ちなみに今回のタイトルは天使と悪魔というテーマを受け、HYDEさんが考えたもの。世界に向けたアート展にしたかったので、漢字でのタイトルにしたいと思ったそうです。そして2人の名前に入っている「天」と「背（ハイ）」を絡めた、今回のタイトルを考え出したとのこと。

世界展開も視野に入れた『天野喜孝×HYDE展 天命と背徳～NIPPON EVOLUTION～』はラフォーレ原宿ミュージアムにて2013年8月31日まで開催します。

『天野喜孝×HYDE展 天命と背徳～NIPPON EVOLUTION～』
日程：2013年8月9日(金)～8月31日(土)
時間：open/11:00 close/21:00 ＜最終入場20:30＞
※8月31日（土）に限りopen/11:00 close/18:00 ＜最終入場17:00＞
会場：ラフォーレミュージアム原宿
住所：東京都渋谷区神宮前1-11-16 ラフォーレ原宿6階
公式サイト：http://amanoxhyde.com/

（C）天野喜孝xHYDE展 実行委員会

プレス発表会では、天野さんとHYDEさん、おふたりをゲストに迎えたトークセッションイベントが。

またスペシャル映像として、天野氏が、HYDE氏をモデルに、即興で等身大程のサイズのホワイトボードへペインティングを行う様子が放映。

トークセッションにてその作品が披露され、2人で作品を囲みながら今回の展覧会が実現に至った背景や本展覧会にかける思いなどが語られました。その様子を一部ご紹介します。

作品のイメージについて「現代も500年後にはファンタジー」（天野さん）

天野さん：未来の世界がどうなっているかは僕にはわからないけれど、過去のものも500年経ったら、今のものがファンタジーになる。たとえば、（指さしして）あのイラストなんかは、東京のアイスクリームとペットボトルが描かれてあって、そういったものもファンタジーになる。だからこそ、現代のものを作品の中にとりいれました。

作品にご自身が投影されたことについて「僕のファンの人もうれしいし、天野さんのファンの人もうれしいと思うし、僕もうれしい」（HYDEさん）

HYDEさん：生きてればいいことあるな（笑顔）……！僕のファンの人もうれしいし、天野さんのファンの人もうれしいと思うし、僕もうれしい。

今後の展望について「発表することができてうれしい」（天野さん）

天野さん：ラフォーレは思い入れのある地なのでこちらで発表することができてうれしい。何か（潜在的なものを）もっている方とのコラボはイメージが広がった。ほかは、とりあえず夏を楽しむ（笑）。

今後の展望について「日本以外の国でも見てもらいたい」（HYDEさん）

HYDEさん：こういった作品を世界に持っていきたい。日本以外の国でも見てもらいたい。それが僕の夢です。いろんな表現で描かれているので画集では味わえない、タッチとかをみてもらいたい。アクリルの作品なんて裏からのぞいてみたくなる。あとは（天野）先生ととりあえずお酒のむ（笑）。

HYDEさん、天野さんのファンのみならず、ゲーム好きやアート好きにはたまらない展覧会。この夏唯一無二な世界観をご自身の目で体験してみては？

『天野喜孝×HYDE展 天命と背徳～NIPPON EVOLUTION～』
http://amanoxhyde.com/

日程：2013年8月9日(金)～8月31日(土)
時間：open/11:00 close/21:00 ＜最終入場20:30＞
※8月31日（土）に限りopen/11:00 close/18:00 ＜最終入場17:00＞
会場：ラフォーレミュージアム原宿
住所：東京都渋谷区神宮前1-11-16 ラフォーレ原宿6階

(c)天野喜孝xHYDE展 実行委員会